Attilio Carissimi : rêves et autres plastiques

 Chers amis, en attendant que nous aussi nous puissions pâtir de ces étés où il ne se passe rien, où "une étoile pourrait naître qu'on ne la remarquerait pas". Je vous invite à suivre notre ami Giulio-Enrico Pisani écumant les galeries d'art et découvrant des merveilles sur leurs cimaises.  

Carissimi, Violenza

Attilio Carissimi : rêves et autres plastiques

Giulio-Enrico Pisani

Lux., septembre 2013

Zeitung Vum Lëtzeburger vollek  

Ah, les vacances, la pause estivale, le trou d’été, désert culturel, désert politique, désert tout court!  Comme si tout le monde était parti.  Comme si personne n’avait pas déjà été en vacances ou n’y était pas encore allé.  Comme si la majorité des résidents luxembourgeois, donc tous les non partis n’étaient personne, comme si seuls les aoûtiens, les absents du mois d’août, valaient le coup.  L’époque qui amène Luc Caregari à écrire «Quand les chiens écrasés - voire les ânes - apparaissent sur les unes des titres de presse, c'est le signe que nous traversons le trou d'été».[1]  Pas de nouveautés muséales, pas de vernissages non plus, bien sûr, à la rigueur quelques expos pot-pourri, bric-à-brac, capharnaüm, laissé-pour-compte, fonds de tiroir, etc... Bon, ce n’est pas grave en soi, mais le problème, c’est qu’on s’installe à tel point dans l’inertie, le farniente, le non-évènement, le rien, qu’on s’en irrite d’abord, puis on s’y résigne et que l’on rate même ce qui vaut le coup.  Une étoile pourrait naître, qu’on ne la remarquerait pas, ou une merveille, ou un grand artiste italien traversé peut-être par l’idée saugrenue que, rien n’ayant lieu en Italie au mois d’août, pourquoi ne pas monter et se montrer au Grand-duché.  Or, cela revient un peu à tomber de la poêle dans la braise, de Charybde en Scylla ou du Sahel dans le Sahara.

Mais la faute n’en incombe pas exclusivement aux galeries d’art; en fait, c’était à moi d’aller les explorer, au lieu d’attendre d’hypothétiques invitations.  Je bats par conséquent mon mea culpa, ma faute, ma très grande faute.  Et... voilà déjà le pardon, la grâce, la trouvaille – tardive est-il vrai; mieux vaut tard que jamais – d’une affiche de la Galerie d’art contemporain Maïté,[2] collée au zinc du bistro où j’ai mes habitudes.  Ah, c’est qu’elle n’a pas besoin d’églises, la grâce, pour se manifester.  Vous souvenez-vous, amis lecteurs, c’est déjà chez Maïté, que j’ai fait il y a huit mois l’extraordinaire découverte de l’artiste luxembourgeois Roger Dornseiffer.[3]  Mais, pourquoi tardive?  Eh bien, parce que je découvre fin août une exposition ouverte depuis la mi-juillet et qu’il ne vous reste que jusqu’au 15 septembre pour la visiter à votre tour.  Vous ne m’en voudrez pas au moins?  Et ce d’autant moins que, grâce à un gouvernement incompétent, nous voilà avec des élections anticipées, où j’espère que certains d’entre vous voudront bien me donner leur voix, ou, mieux encore, à toute la liste 3.  Mais passons, ou plutôt rendons-nous avenue Marie Thérèse à l’angle du boulevard Prince Henri face au parc municipal – en fait près du pont Adolphe – et poussons la porte vitrée de l’Immobilière Maïté, derrière laquelle s’ouvre, côté droit, la belle galerie de même nom.  

Carissimi, Al teatro

Et là, c’est – croyez-moi – l’éblouissement, la surprise, la joie des yeux et de l’esprit face à la valse lente, à la troublante pavane, au chant plus onirique que dramatique (sauf exception, surtout dans les plastiques), que forme l’univers poétique d’Attilio Carissimi, concrétisé en peinture et sculpture.  Et là encore, j’ai envie de vous dire «laissez toutes vos idées préconçues au vestiaire», tout comme «oubliez tout ce que vous savez d’histoire de l’art», voire même que «si vous ne savez pas distinguer un Renoir d’un Giotto, c’est tant mieux».  Les personnes, les foules, choeurs, groupes ou bacchanales peintes par Attilio parfois aux limites de l’abstraction sont impressionnantes de réalisme, de sensibilité; ses femmes et hommes au visage sans visage étant d’une expressivité intérieure troublante.  Plus poignant que celui des anonymes d’un J. A. Cardon ou des soldats du peloton d’exécution de Goya, cet occulté des figures n’a rien de la froideur des visages sans visage de Malevitch ou De Chirico et rappelle plutôt l’expressivité sous-tendue des faces sans visage de Giacomazzi.  Tout dans la peinture d’Attilio est sensibilité – parfois d’écorché vif –, mais aussi rêve, nuance, douceur, compréhension profonde et complicité tacite.  Il est vrai que ses sculptures sont souvent moins tendres, plus tranchées, comme si pour Attilio la troisième dimension devait enfanter une dose de dureté.  Lorsque face à ses tableaux, ses sfumati, ses personnages mi-humains mi-esprits, j’imaginais le passage de l’art graphique au plastique tout en douceur, via la terracotta peut-être, ou via le bois, notre artiste préfère sculpter dans le bronze, le pugnace airain des anciens.  Et c’est dans le bronze qu’il forge une pléthore de formes et de créations, qui vont de l’abstraction la plus pure (rare) et sans autre signification que sa propre beauté jusque, à travers tout ce que l’on peut imaginer, à une figuration tellement réaliste qu’elle en est poignante.  Sa féroce «Violenza», le grand Rodin lui-même ne la désavouerait pas, et elle n’eût pas déparé dans la «Porte de l’enfer» du maître français.

Attilio Carissimi est né en Lombardie, à Bergamo, en 1939, s’est adonné très tôt aux arts aussi bien graphiques que plastiques et a suivi régulièrement, à côté de ses études de chimie à l’Institut technique industriel, des cours de dessin dans sa ville natale.  L’un de ses principaux professeurs fut le sculpteur bergamasque Piero Brolis.  Jusqu’en 1975 il travaille comme technicien chimiste tout en participant à de nombreuses expositions collectives qui lui valent maintes distinctions, dont le 3^e prix au concours «Il Palladio» à Vincenza en 1970.  En 1975, la famille Carissimi déménage sur les rives du lac de Garde, dans le pittoresque village de Malcesine, où Attilio travaillera d’abord dans l’atelier du peintre Ottavio Giacomazzi, lui-même élève du célèbre Manfred Henninger de Stuttgart.  Il est d’ailleurs étonnant, combien de Henninger on retrouve en Carissimi, au point que parler d’une filiation spirituelle (par dessus Giacomazzi?) Cézanne > Henninger > Carissimi ne me paraît pas aventureux.  Plongé désormais dans le milieu des beaux-arts, Attilio y établira de nombreux contacts et participera dès lors à un grand nombre d’expositions, aussi bien en Italie que dans le reste de l’Europe.

Et voilà, en attendant d’aller visiter l’atelier de l’artiste dans ce lieu paradisiaque qu’est le village de Malcesine (province de Verone) sur le lac de Garde, ne manquez surtout pas de venir le découvrir à la galerie Maïté.  Outre la «Violenza» citée plus haut, vous attendent également d’extraordinaires bronzes comme «Materia nascosta», «Enigma donna» et bien d’autres, ainsi que les splendides peintures «Baccanali», «Spiaggia» ou celles de la série «Ricupero» et j’en passe.  L’exceptionnel talent d’Attilio Carissimi, sa polyvalence, son indépendance de style et la subtile harmonie que dégage le concert des oeuvres exposées, si différentes du connu et s’inscrivant pourtant parfaitement dans le paysage du grand art, ne peuvent laisser personne indifférent.  À voir et à revoir !

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[1] Éditorial Woxx Nr. 1228 du 14 aôut.

[2] Maïté, Galerie d’Art contemporain, 12 avenue Marie-Thérèse, Luxembourg ville, expo Attilio Carissimi jusqu’au 15 septembre, lundi à vendredi de 9.00 heures à 19 heures, samedi après-midi de 14.00 à 18.00.

[3] Si vous n’avez pas lu ma présentation sur Roger Dornseiffer dans nos colonnes le 15 janvier, vous pouvez vous rattraper en ligne sur www.zlv.lu/spip/spip.php?article8755